Exposition #
Plus clair ou plus sombre dans l’ensemble, en diaphragmes, jusqu’à cinq dans chaque sens – comme donner au tirage plus ou moins de temps sous l’agrandisseur.
Chaque option, avant et après
65 outils de NegaKit, chacun avec sa description. Faites glisser sur une image pour comparer : chacune a été rendue par NegaKit à partir des mêmes négatifs Portra 400 simulés, seule l’option concernée ayant changé.
Lumière et tons
Quelle luminosité, quelle profondeur et quel contraste – calculés sur la plage propre du négatif, comme pour un tirage.
Contraste #
Écarte les tons ou les rapproche autour du gris moyen, sans écrêter les extrémités.
Hautes lumières #
Fait revenir le détail dans les parties les plus claires – neige, ciel, murs blancs – sans assombrir le reste.
Ombres #
Ouvre les parties sombres pour montrer ce qu’elles contiennent, avec une portée sensible aux contours pour éviter les halos.
Blancs #
Fixe où s’arrêtent les tons les plus clairs : relever pour l’éclat, baisser pour un blanc plus doux, proche du papier.
Noirs #
Fixe la profondeur des tons les plus sombres : plus profonds pour le poids, relevés pour un tirage mat et passé.
Tons moyens #
Éclaircit ou assombrit le milieu de l’échelle – visages, feuillages, pierre – en laissant le noir et le blanc où ils sont.
Courbe de tons #
La courbe complète : points, curseurs par zone, courbes par canal et un mode luminosité seule qui préserve la couleur. Ici, un S doux pour plus de profondeur.
Vignettage #
Assombrit ou éclaircit les coins, comme le ferait un vieil objectif ou un tirage retravaillé en chambre noire.
Couleur
La couleur à partir du support du film : le masque orange retiré par mesure, puis façonné comme vous le voulez.
Température #
Une lumière plus chaude ou plus froide. La balance des blancs automatique et une pipette la règlent à partir de l’image ; elle peut se propager à toute la pellicule.
Teinte #
Vers le magenta ou le vert, pour la lumière fluorescente, l’ombre sous les feuilles ou la dominante d’un laboratoire.
Saturation #
Plus ou moins de couleur partout, de façon uniforme.
Vibrance #
Plus de couleur là où il y en a peu, moins là où il y en a beaucoup – et les peaux sont protégées.
Teinte, saturation et luminosité #
Huit bandes de couleur indépendantes : ici le bleu du ciel est plus profond et l’orange de la roche plus riche, rien d’autre n’a bougé.
Virage partiel #
Une couleur pour les ombres et une autre pour les hautes lumières – ici des ombres froides et une lumière chaude.
Roues d’étalonnage couleur #
Roues des ombres, des tons moyens, des hautes lumières et globale, avec équilibre et fondu, comme dans l’étalonnage de film. Ici des ombres bleu-vert et des hautes lumières ambrées.
Filtration CC #
Valeurs de filtres jaune, magenta et cyan, comme le corrige un tireur couleur à l’agrandisseur.
Détail et grain
Net là où il faut, et un grain qui ressemble à du grain.
Clarté #
Contraste local dans les tons moyens : de la texture dans la pierre et l’écorce sans toucher au contraste général.
Netteté #
Accentuation de capture avec un rayon, réglée pour ne pas transformer le grain en bruit. Le flou propre au scanner peut aussi être corrigé.
Grain #
Ajoute du grain argentique là où une numérisation en montre trop peu, ou pour un rendu. La réduction du grain et la réduction du bruit agissent en sens inverse.
Film, rendu et style
Dites à NegaKit quel est le film et il convertit comme cette pellicule se tire ; le rendu, c’est le laboratoire, le style, c’est votre goût.
Profil de film : Ektar 100 #
Le même négatif converti comme du Kodak Ektar 100 : son contraste et sa saturation. Les profils couvrent des pellicules actuelles et classiques, et vous pouvez créer les vôtres.
Profil de film : Gold 200 #
Comme le Kodak Gold 200 : plus chaud, l’éclat des films grand public.
Rendu : style Frontier #
Comme une numérisation de laboratoire Fuji Frontier : verts plus froids, net.
Rendu : style Noritsu #
Comme une numérisation de laboratoire Noritsu : chaud, doux, ombres ouvertes.
Rendu : Plat #
Tout est conservé, contraste faible : un point de départ pour votre propre étalonnage.
Style : Doux #
Contraste faible, ombres ouvertes, hautes lumières douces. Les styles existent aussi en Naturel, Neutre et Auto.
Style : Contraste dur #
Noirs profonds, punch et mordant.
Style : Éclatant #
Des couleurs plus riches pour le film couleur.
Style : Passé #
Noirs relevés et couleurs atténuées, comme un vieux tirage.
Noir et blanc
Quinze façons de transformer la couleur en gris – sensibilités de films, filtres et rendus – puis de virer comme un tirage de chambre noire.
Neutre #
Chaque couleur aussi claire que sa luminance : la conversion simple.
Pan classique (Tri-X, HP5) #
La sensibilité d’un film panchromatique : ciels un peu plus clairs, rouges un peu plus lumineux que ce que voit l’œil.
Filtre rouge (#25) #
Spectaculaire : les ciels bleus s’assombrissent, la roche rouge et les nuages s’éclaircissent.
Orthochromatique #
Film aveugle au rouge : le rouge devient sombre, les ciels deviennent blancs – l’aspect des anciennes plaques.
Rendu infrarouge #
Feuillage blanc et ciels noirs, comme avec un film infrarouge sous R72.
Virage au sélénium #
Noirs brun-violet froid, un peu plus profonds, hautes lumières intactes.
Virage sépia #
Brun chaud partout, plus marqué dans les tons moyens.
Platine / palladium #
Noirs neutres chauds, papier crémeux, hautes lumières longues et douces.
Cyanotype #
Bleu de Prusse sur papier blanc.
Virage partiel (froid et chaud) #
Ombres froides et hautes lumières chaudes, comme le sélénium puis la sépia.
Lith #
Hautes lumières rose pêche et ombres brun chaud du révélateur lith.
Préréglages
Près de quatre-vingts rendus intégrés rangés par usage sur des étagères : pellicules, rendus d’appareils, tirages de chambre noire. Chacun s’aperçoit sur votre image avant d’être appliqué, et peut l’être avec n’importe quelle intensité.
Ektar 100 · Paysage éclatant #
Ciels et feuillages saturés, nets.
Teal & orange #
Le partage cinématographique : ombres bleu-vert, hautes lumières orange.
Classic Chrome #
Le rendu documentaire de Fujifilm : couleurs atténuées, ombres fermes.
Leica Eternal #
Cinématographique, couleurs calmes, ombres bleu-vert et lumière chaude.
Mat passé #
Noirs relevés, couleurs atténuées, hautes lumières douces.
GR Positive Film #
Le rendu diapositive lumineux et contrasté du Ricoh GR.
CineStill 800T · Nuit #
Nuits au néon : ombres bleu-vert, lumières chaudes.
Tri-X · Rue brute #
Noirs profonds, mordant et grain.
L’onglet Préréglages #
Étagères, favoris, rendus récents et rendus conçus pour ce film ; rechercher, appliquer à une image, à la sélection ou à toute la pellicule ; enregistrer les vôtres. Les rendus partagés sur 35mm apparaissent aussi ici.
Cadrage et retouche
Droit, propre et cadré – automatiquement quand c’est possible, à la main quand vous le voulez.
Recadrer et redresser #
Rotation par glissement, tracé d’une ligne d’horizon, repères du tiers jusqu’à la spirale d’or, formats et rapports d’impression, et recadrages suggérés autour du sujet.
Recadrage automatique #
Trouve les bords de l’image au-delà du support et de la bordure du film, et redresse l’horizon – pour une image ou toute la pellicule.
Poussières, rayures et poils #
Poussières retirées automatiquement (à partir du canal infrarouge quand la numérisation en a un), rayures suivies le long d’un trait approximatif, poils et poussières réparés ; une revue montre ce qui a été retiré.
Retouches locales #
Pinceaux, dégradés et ellipses avec leurs propres curseurs ; masques trouvés pour vous – sujet, personnes, ciel, proche et lointain – et clic pour sélectionner n’importe quoi.
Versions et expositions multiples #
Conservez plusieurs versions d’une image, ou superposez des images en exposition multiple avec modes de fusion, position et intensité.
L’IA sur votre Mac
Chaque modèle s’exécute sur votre propre Mac. Les réglages montrent la taille et la licence de chaque modèle, et si votre Mac lui convient.
L’assistant #
Suggère des retouches que vous pouvez appliquer, évalue la pellicule (étoiles, yeux fermés, flou, quasi-doublons), rédige titres, légendes, mots-clés et textes alternatifs – avec un modèle sur votre Mac ou votre propre clé Claude.
Coloriser et raviver la couleur #
De la couleur pour les images en noir et blanc, et les couleurs passées ravivées – naturelles, jamais tachetées.
Supprimer et remplir #
Peignez sur n’importe quoi et c’est retiré et rempli à partir de son environnement ; les coins d’une image redressée sont remplis de la même façon.
Agrandir #
Petites images agrandies deux ou quatre fois pour l’impression, en conservant le grain propre du film.
Réparer #
Déchirures, taches et flou réparés par un modèle d’image, sur une zone ou sur toute l’image.
Tri #
Apple Vision note chaque image et repère les prises similaires, pour que les meilleures d’une pellicule passent en premier.
La pellicule et la chambre noire
Une pellicule, c’est plus que ses images : le film, la sensibilité, le révélateur et ce que cela a donné.
Vue de toute la pellicule #
La pellicule en grille : synchroniser les réglages, copier des groupes de réglages d’une image vers d’autres, noter et choisir.
Fiche de pellicule #
Film, sensibilité, appareil, objectif et révélateur – avec les temps de développement, la fiche technique, les sensibilités annoncées et les données de réciprocité du film issus de 35mm.org.
Minuteur de développement #
Les bains dans l’ordre avec le temps du révélateur de la fiche, des corrections pour la température et la chimie réutilisée, et des rappels d’agitation par le son et la voix.
Film périmé, poussé et retenu #
Les années de péremption, la conservation et la sensibilité à laquelle vous avez photographié donnent des corrections de départ pour chaque image.
Impression et export #
Recettes d’export qui écrivent plusieurs fichiers par image, mises en page d’impression avec épreuvage à l’écran et planches-contacts.
NegaKit
Et il connaît votre film
Chaque fiche de pellicule contient les temps de développement, la fiche technique et les données de réciprocité du film issus de 35mm.org.
Photographies d’exemple : U.S. National Park Service (parcs nationaux d’Arches et d’Olympic), domaine public.